Zarpar. Puerto Cultural Formación de creación escénica en residencia

Charla, taller y mentorías sobre residencias escénicas. Una semana de formación con expertos y expertas internacionales: David Marín (Nau Ivanow de Barcelona), Sonia Fernández Lage (Graner de Barcelona), Jacobo Pallarés y María Alcalá (Compañía de lo Inestable de Valencia).
Del 21 al 28 de septiembre en el Centro Cultural Parque de España (Sarmiento y el río). Gratis.
¿Cómo son nuestros métodos de creación e investigación escénica? ¿Qué aporta la participación en una residencia o un ciclo de residencias?¿Cómo se puede planificar la fase de creación e investigación? ¿Qué recursos existen y cuáles puedo desarrollar?
En el marco del encuentro de industrias culturales creativas Zarpar. Puerto Cultural, la Secretaría de Cultura y Educación de Rosario y el Centro Cultural Parque de España, presentan esta formación para las artes escénicas en torno a la investigación y creación en residencia dictada por referentes españoles: David Marín (Nau Ivanow de Barcelona), Sonia Fernández Lage (Graner de Barcelona), Jacobo Pallarés y María José Guisado (Compañía de lo Inestable de Valencia).
Esta formación integral busca aportar herramientas, conceptos y metodologías de trabajo a las compañías, gestores y gestoras y artistas en el desarrollo y planificación de sus propios proyectos, potenciando la fase de investigación y creación escénica. Este ciclo consta de una charla inicial y un taller abiertos al público. Además habrá mentorías personalizadas.
La fase de creación e investigación de un proyecto escénico es parte integral de la producción de una obra. Una buena planificación y pre producción desde el inicio son claves para llegar a buen puerto, con análisis inicial, evaluación, organización y desarrollo.
Las residencias de creación artística son un formato que ha cobrado cada vez más relevancia en el ámbito de diferentes disciplinas artísticas. En el campo de las artes escénicas surgen cada vez más espacios para su desarrollo. Esta formación permitirá explorar oportunidades y abrir caminos para integrarlas en los procesos de invención escénica.
PROGRAMA
Charla: ¿Cómo funciona una residencia de creación escénica?
Lunes 21/9 18 a 20 h – Túnel 4 CCPE. Gratis.
A cargo de David Marín (ES), Sonia Fernández Lage (ES) y Jacobo Pallarés (ES).
En esta presentación conoceremos las experiencias del Graner, la Nau Ivanow y Cía. Teatro de lo Inestable a partir de las prácticas que llevan a cabo en torno a su programa de residencias artísticas para la creación e investigación en artes escénicas. Para qué sirve crear o investigar en residencias, con qué filosofía piensan sus intervenciones, qué se trabaja, cuál es el ecosistema y red con el que se relacionan, qué es lo que están probando e investigando y cómo participar en las convocatorias, son algunos de los temas que se abordarán durante la jornada.
Pensar, diseñar y crear en residencia.
Convocatoria a mentorías para proyectos escénicos.
Martes 22 y miércoles 23/9 en Mediateca del CCPE.
Gratis. Cupos limitados. Inscripción acá.
Espacio de conversación que nos permita pensar conjuntamente en qué momento se encuentra el proyecto y cómo puede seguir creciendo. A través de preguntas y reflexiones, exploraremos qué puede aportar una residencia, qué formatos o contextos pueden ser más adecuados y cómo plantear un proceso de internacionalización.
También nos preguntaremos qué implica realmente trabajar en otros contextos: convivir con otras creadoras, compartir procesos, confrontar nuevas realidades y dejarse afectar por ellas. Más que buscar respuestas cerradas, intentaremos identificar si ese posible salto puede abrir nuevas preguntas y líneas de investigación que enriquezcan el recorrido creativo del proyecto.
Se seleccionarán hasta 5 artistas o colectivos de artistas que se encuentren desarrollando un proyecto escénico o en vistas de crearlo y que deseen desarrollar la creación e investigación de la pieza en el marco de residencias. La convocatoria para presentar el proyecto para la selección está abierta desde el miércoles 9 de septiembre al miércoles 16 de septiembre de 2026. Las mentorías se llevarán a cabo en horarios a convenir con los artistas o colectivos de artistas seleccionados y el CCPE.
Taller: Residencias escénicas sostenibles y capacidad de carga
Lunes 28/9, 18 a 20 h – CCPE (Sarmiento y el río). Gratis. Cupos limitados. Inscripción acá.
A cargo de Jacobo Pallarés (ES) y María Alcalá (ES) – Cia. de lo Inestable de Valencia.
¿Qué significa sostenible en nuestro contexto? Posibilidades y límites de una residencia. Durante este taller se explorarán las potencialidades de una residencia y cómo conformar una red de trabajo a partir de ella.
PARTICIPAN
Nau Ivanow – Residencia de investigación
La Nau Ivanow es un espacio de creación situado en el barrio de la Sagrera de Barcelona, con el foco de trabajo en la profesionalización de las artes vivas. Desde el año 2011, forma parte de la red de Fábricas de Creación del Ayuntamiento de Barcelona y se ha consolidado como un referente en residencias, acompañamiento y profesionalización de compañías y colectivos artísticos. Más que un espacio, la Nau es un refugio creativo: un espacio de acogida, de ensayo y error, de experimentación y de investigación. Un entorno donde las compañías pueden trabajar con calma, en buenas condiciones y sentirse, no solo usuarias, sino habitantes naturales de un ecosistema que las cuida y las impulsa. https://nauivanow.com/es/
David Marín
Posgraduado en Gestión de empresas e instituciones Culturales de la Universidad de Barcelona 2010. Desde el 2012, director de la Nau Ivanow, un centro de residencias internacionales de artes escénicas, Ha sido presidente de la red de espacios de creación de Cataluña entre el 2020 y el 2023 y impulsor de redes de espacios de residencias de Iberoamèrica y España entre otras.
Sonia Fernández Lage
Coreógrafa, investigadora en danza y curadora de proyectos en el ámbito de las artes escénicas. Licenciada en Ciencias Ambientales y posteriormente en Coreografía, ha desarrollado su trayectoria entre la creación contemporánea, la investigación artística, la pedagogía y la gestión cultural. Actualmente dirige Graner, Centro de Creación de Danza y Artes Vivas de Barcelona, donde acompaña programas de apoyo a la creación, investigación y desarrollo artístico. Su práctica profesional incluye el acompañamiento de procesos de creación, el diseño de proyectos culturales, la articulación de redes de colaboración y la internacionalización de artistas y proyectos. Interesada en los cruces entre práctica artística, conocimiento y sociedad, trabaja en la generación de contextos para la experimentación, el intercambio y el desarrollo de nuevas formas de producción y transmisión en el ámbito de la danza contemporánea.
El Graner – Residencias de danza
Graner es un centro de creación para la danza y las artes vivas que promueve y acompaña procesos de investigación y creación artística centrados en el cuerpo, el movimiento y las prácticas coreográficas contemporáneas. Forma parte de la Red de Fábricas de creación de la ciudad de Barcelona, y de otras redes tanto nacionales como internacionales. Su actividad se articula en torno al apoyo a artistas, la generación de contextos para la experimentación y el intercambio de conocimiento, y el desarrollo de proyectos que conectan creación contemporánea, educación, territorio y comunidad. Desde una mirada abierta y transversal, Graner entiende la danza como una herramienta de investigación, pensamiento y relación capaz de activar nuevas formas de encuentro entre la práctica artística y la ciudadanía.
Proyecto de lo Inestable – Residencias de creación
La compañía valenciana Teatro de lo Inestable (a través de Espai Inestable) impulsó Rutas Dramaturgas, un proyecto de creación en residencia que reunió a autoras de Chile, Argentina y Uruguay para desarrollar procesos de escritura e intercambio escénico conectados con España y el programa Graneros de Creación. www.inestable.es
Jacobo Pallarés
Licenciado en Filología Hispánica y Máster en Gestión Cultural. Presidente de la Red de Teatros alternativos desde 2014 y de la red de espacios Iberoamaricans (RIEE) desde 2022. Dramaturgo y director escénico.
María Alcalá
María Alcalá forma parte del equipo de producción y gestión de Teatro de lo Inestable, donde se encarga de la producción de giras y del área de internacionalización. [1] (https://inestable.es/es/
Si necesitás asistencia personalizada para inscribirte o asistir, podés comunicarte a info@ccpe.org.ar o consultar nuestra sección de accesibilidad.
Con el apoyo de la Cooperación Cultural Española (AECID)
